「上半身的挺黏纏綿，下半身的激情穿繞。」，是「The Tango Lesson」留給我最深刻的印象。
以前的電影心得把它翻出來跟大家分享。(那時候看，沒有覺得「很建築」)
索拉的「Tango」情慾飛舞(1994)
鏡子 有並排、角度略異的幾面鏡子，照映出舞者不同的視角，使得觀看可以更全面；也有凹凸不平的落地鏡面，探戈的舞姿扭曲投射在上面，和昏暗的舞室、映射在布帷上面的弔詭單色燈光，被散射佈置成一個迷情隱晦的空間。
剪影 刻意的一層層布帷，透明度各異，時以人在幕前、以影投射，造成人、影在不同視角的身動，是人影分開；時以人在幕後，所觀得的影亦是舞動中的人，是人影合一。如同皮影戲的剪影、背光效果，尤其在歌舞進行的時候讓人眼花撩亂、甚至因劇情而有情緒，舞跳完了，你又清醒了，知道這只是一齣劇了。
光線 「場景情緒」為燈色和亮度的指標、色彩極度豐富，不單 以客觀的美感作取向。
舞台多元且浩大，從練舞隔間、布景舞台，到精工細佈的戰亂空間、眾人移渡的場面，更模糊了真假之間的識別。
音樂 與探戈舞蹈呼應，節奏慵懶的情緒樂。
鏡頭 大方地讓「攝影機入鏡」，讓觀舞者、觀影者也都入鏡。特寫少、大部分是像一個舞台劇景空間、讓人目不暇給迷失焦點、怕漏失任何關鍵場面。
劇情鋪排 在片頭以「揭開劇本、攤開分鏡腳本」直截表明這是一齣要拍舞蹈劇的劇。對話有重疊、情境也有重疊。我們總是先看到主角的生活際遇、然後再看到他編導出一場戲。漸漸帶出主角所要導的到底是怎樣的劇，其實就是自己人生的影射。劇情鋪排較為複雜、耐人尋味，段落之間還有輪迴。 每個鏡位變換的時候，都有跟不上導演所要表達的感覺。
視覺效果(顏色)一開始加了昏黃色濾鏡弔詭的第一個畫面，和劇中重頭戲，象徵民族遷徙和代代承襲變換的戲相互呼應(從黎明到黃昏的沉重黃昏)，在色彩學上也有躍動，辛辣，任性……等等的解釋，但是也能將其視為一幅簡單的畫作場景。除了單一絕對的顏色，也插進非常多的顏色配對方式，漸層、對比、光影交間、顏色隨時間的漸變……英雄裡面，張藝謀說，或許有天我們會忘了電影的劇情，但是絕對會記得裡頭的如畫顏色。他大玩的色彩效果，任何顏色元素，都似打上强光拍攝，就連黑色都快亮麗了起來，絕對了許多、也單薄了許多，帶不進感受、也不能了解他的質感和沉重。
視覺效果(佈景、肢體)運用了剪影突顯舞姿，配合體態合度的舞者，戲劇性彰顯出來，但這樣簡單的佈景和肢體，也成了一格格，值得暫停賞味的速寫畫作。不斷地跳舞，不斷地有力的或是慵懶的跳著探戈，不斷地用舞蹈貫穿整部影片，讓我有種人生即探戈的體會。在無形之中，像是蠻不在乎地過著生活，一邊練習、一邊真實排練著，灑落了一地的美和懶散，有時候美也美得強勢而不討好；有時候隨意也隨意得優雅而帶感情。在蘿拉與艾連娜練三人舞的時候，爭奪后座意味強烈，背景的扭曲鏡面、周坐的賞舞(或是根本只是在休息)的舞者們，甚至攝影機的出現……我無法定義稱呼這段戲，排練，飆舞，爭位，人生的其中一段風景，甚或是「正在拍攝電影的電影」? 原來，電影，不是只能用「表情」來描述人心的複雜情緒。
劇本對白採精簡式，也是唯一提醒我要去層層抽絲分辨，這一刻，是真實還是虛幻? 觀影的時候已經來不及去分析、只能隨著劇情流向，等看導演要擺個怎樣的結局。但是，「生命真奇怪，朋友……」奇怪的藝術模式，奇怪的整合方式、奇怪的豐富，片子結束之後，腦海中思緒如亂絮紛飛，除了色彩，除了佈景，除了舞蹈，除了音樂配合對白……除了這些可以各個拆解、獨成一格的藝術元素之外，還有一個令人反覆思量玩味的劇情安排。「醜陋的事最好忘了」/「如果遺忘，我們如何自處」從年少的追求完美、到歷事後的安身立命，殘缺遺憾的經驗刻痕，陣痛著、一邊痛著，一邊更了解所謂的美。後設方式，異於蘭花賊那般讓人步步懷疑，進而了解，用對白的重複提醒了我，卻沒有讓我恍然大誤，因為它本身並不是一個絕對的迴圈，解讀的方式也很多。一如一開始的翻開劇本，劇本，也是一種地位重要的一種文學形式。
Sally的「The Tango Lesson」 (1997)
黑白片的意義？片裡面唯一的顏色，是法國任性的模特兒女人們，穿著原色鮮豔的華麗衣裳，詭異的站著、擺姿、墊腳……在每一個槍響聲，切斷莎莉的思緒。
「第一次的學習跳舞，連走路都不會了。」莎莉說。
入門不應該找名師？帕布羅渾然天成的帶舞方式，讓她完全狀況外。後來去外面溜了溜，直接去舞池中長時間的練習，很快就上手。練習過程中令人印象深刻的是腳局部的特寫，一直重複的狗在挖土般的動作，女跟隨男的腳步、上半身緩慢纏綿而下半身澎湃激情；第二次去找帕布羅，就變成完全不一樣的人。
奇怪，以前看「Tango」的時候，女生有這麼黏著男生嗎？有點忘記。「The Tango Lesson」的探戈舞中，我最印象深刻的就是，女生花俏的攀附在男生身上。女跳躍、follow、男承接、lead。
計程車司機說：「活過、受傷過，才能瞭解探戈。」
帕布羅流浪到異鄉，找不到人生的意義，最後跟莎莉進教堂結婚。「找到腳踩的位置」、「你是我、我是你，兩人合一」結論是「It's why I meet you.」，哈哈，我覺得結尾有點無力。
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更多探戈http://www.readingtimes.com.tw/authors/vincent/music/music07.htm
「探戈音樂本來就植根在阿根廷移民社會裡。 」
。 ¶ 11:03 PM 3 Comments
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做完這個作業之後，我的右手食指跟大拇指呈殘廢狀態，現在右手打字靠的是中指無名指跟小拇指。謝謝我那廉價的美工刀和菜頭小陽借我高級的刀子刀片。
我的想法太過脫軌了嗎？上一次作業做了路人甲的臉譜之後，我一直在想：「what's wrong with me?」所謂「建築設計」要的到底是什麼？我的本質又是什麼？
星期三的史論課真的很有用，每次上完之後，吸收了很多前人做建築設計的經驗，（雖然現在進度只有到古羅馬時期）印象非常深刻的是，古時候的人依據自然法則經驗，將那些法則合理的解讀、應用在建築外在形式上面。對了，就是「自然法則」，這個就是每個不同品味不同喜好的老師們，共同的交集之處。一個作品，可以說話，但作品說話的內容要有深度、不能像路人甲那種言之無謂的funny 談話內容。可以有趣，但是不能輕浮。這是我這堂課體會到最深的地方，所謂的建築設計。
好吧那我重來。我喜歡有趣的東西，既然建築設計不能像畫漫畫一般誇大（畢卡索也解救不了我的臉譜想法，so it's a wrong way, maybe）、不能像說笑話一般不負責任（我依然立志當諧星），我總可以保留我想要有的有趣部分。
我那張 Ocean Park 的那幾條線條，使得路人甲臉譜一直殘留在我的腦海之中，所以我轉移注意力，從面、色去著手。大自然的法則就那幾樣，所謂陽光底下沒有新鮮事，又那個電影《紅磨坊》的澳洲導演巴茲魯赫曼，1999年訪台時，曾經說：「現代藝術其實就是拼貼藝術！」所以其實不只是建築師吧，所有具有藝術基因的相關工作者，都需要好好的去瞭解每一個時代歷史精髓、每種大自然法則、敏銳的嗅出各領域之間的關連性，然後好好的去做出完美的拼貼，讓人撫掌叫好。
既然我是初級班，那就用稚笨的心靈去看它。
我這張 Ocean Park 的顏色裡面，大都算是容易辨識。最大塊版面有一個部份，很像是從紙張劈出一道光，但是那一塊色區也是顏色最豐富、最不容易辨識的部分。我可以用三稜鏡、把這道光束的顏色都分離出來嗎？
好了，這就是我的主題了。
因為顏色具有不同的波長，所以有不同的折射率，經過三稜鏡就會有不同的折射角度，產生色散現象。
色散關係:
紅 44.5度01'+/-1' 224.5度09'+/-1' 53.0度28'+/-2'
黃 44.5度23'+/-1' 225.5度01'+/-1' 53.5度20'+/-2'
綠 45.0度18'+/-1' 225.0度21'+/-1' 53.5度28'+/-2'
藍 47.5度04'+/-1' 227.5度09'+/-1' 55.5度45'+/-2'
紫 48.5度11'+/-1' 228.5度18'+/-1' 56.5度53'+/-2'
。。。。。。n[(α+δ0)/2]
由公式 n= ----------------- 求各色光相對折射率
。。。。。。sin(α/2)
波長與折射率關係如下:
紅 700.00 1.667
黃 576.96 1.671
綠 546.07 1.676
藍 435.03 1.693
紫 404.66 1.704
作(1/波長平方-n)圖:
n
。。
1.71
。。 。。。。。。。。*
1.70
。。 。。。。。。*
1.69
。。
1.68 。。。。*
。。
1.67 。。*
。。
1.66
。。 *
1.65 ___ ___ ___ ___ ___ ___ ___ ___ ___ ___ _
。。 2 3 4 5 6 *10^(-6) 1/(nm)^2 1/波長的平方
根據以上，我用電腦抓出紅黃藍綠紫的占地部分，將畫分成五區，又，紅黃藍綠紫的波長約是700、580、550、440、400(um)，比是 14:12:11:9:8，所以按照分出來的紅黃藍綠紫去割成14:12:11:9:8條線。
接下來是要讓它們色散。
紅色折射率最低，所以角度也是最和緩，紫色最高。
支架部分：三稜鏡的意象，藍綠顏色的支架之所以不一樣是因為要配合角度的調配。
割紙過程：這一次全部的「直線切割」，算是有修練到！我好像對於模版直線的切割比較不那麼懼怕了！有心得有心得！以前都會切模版技術不好，做事情都會去想模版以外的作法，所以這次畫了那麼多的直線去切，真的也是為了練練我的基本功。果然技術這種東西是可以練就出來的，難怪人家常說「創意為先、技術為後」，因為比較起來，創意、想法，要有所成，的確不是花一整天割紙、把手指弄到沒知覺就有的。
不知道指頭何時能不痛？我想起天牧曾經練吉他練到最瘋的時候，有一段感人的敘述：「記得剛開始練的那幾個月晚上都一直練,練到手指都腫了…都流血了…皮都破成不成人樣、只好暫停…休息幾小時之後,比較不痛…就繼續練…練到又痛到不行為止。記得還曾經想過拿工業用的白手套 戴上去練,因為這樣可以減輕疼痛...現在想起來真的覺得當時好瘋狂……」……我要向天牧看齊！這才是真正喜愛一件工作應該有的態度！人生實在是太美好了！
下午評圖，大家都很努力的做作業，所以晚上幾乎都睡的不好。
早上一大早來，聖軒回去做早餐給我們吃，然後時間似乎很快就到了下午兩點半，雖然已經上課了，但是大家還是很努力做作業！連ian已經出現了，還是一直在做作業！
今天是我先開始被電耶！我的三稜鏡太過具象了，bad！ 但是老師們很仔細的評論，給我很多有用的建議；然後是一直努力到最後一刻的小陽，那個process是精彩的，結果普通精彩而已，只能當第二名。然後連基義老師都調侃雅靜的作品跟髮型很像！雅靜今天的作品很可愛！菜頭把只撕成六層真的是太強了！葛林作品做完的話就是第一名，可惜大家都盡力了。汪汪今天的作品是最成功的，效果有出來。聖軒的一萬格反正就是令人傻眼，最有毅力獎。
今天的ian比較沒有那麼兇狠了，好的壞的都平靜的講。
next station: 「Tango」，GO！
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¶ 12:02 AM 0 Comments
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中午，才剛剛做完新生體檢、買了個大便當要痛快的吃，就即興的決定要去北美館聽老師的演講。老師的圖片一向是豐富到不行的，但是站在最後面的我們，有時候幾乎都聽不到演講內容，只能看看圖片這樣。
第二場的莫仁傑講Zaha Hadid（建築的書法），我們湊到前面聽（也是站著聽），就聽得很清楚了。
主持人有說到，淡江建研所考試題目有「請寫出10位普立茲克建築獎得主」，聽說沒有幾個人寫的滿，我覺得很有趣。然後雅靜有提到我們以後可以辦相關的讀書會、來彌補我們MArchI在踏入建築世界之後，比別的建築人還要薄弱的建築相關知識，例如說每星期有一個人，挑個順眼的建築師來研究、然後跟大家分享心得這樣，我覺得挺不錯。
晚上趕回來繼續做作業，在北美館被E哥抓到我們不做設計作業、跑來美術館晃，現在心裡很緊張，還是快做作業為妙。
PS. 演講場次：http://king.arch.org.tw/document/pritzker/
。 ¶ 5:15 AM 4 Comments
是個很好的運動團隊，請大家「勞定揪勞咖，阿木揪阿八，這揮來參嘎～」
有機會要多多參加這種有益身心健康的運動！
還有請大家包容我的運動瘋度，謝謝。
今天卡司會不會太強？
繼續Ocean Park。
作業規則：50X50cm奶瓶紙，能割切黏、不能挖洞不能斷掉，做完之後還是要看得出來50X50cm。
今天E哥來看、一開始大家苦等不到ian，所以先說給E哥聽。先是小汪，腐蝕了一塊大理石來衍生創作在奶瓶紙上面，大家都很想去看看那一塊大理石。整片作品很精緻，紋路也處理得非常細緻，大家都想要看它的深淺更分明一點，應該可以期待。然後今天換到小陽lost了，其實他昨天一整天非常的認真做RGB數值分析，到了耳朵又聾掉了（他常常聾掉、只要一趕起作業就廢寢忘食外加耳朵聾掉。）但是這是成果沒有預期的好，結論是因為我們睡的不夠少。然後葛林一樣是我們之中刀工最細的，請大家不要說他的作品像竹子，因為會讓他想到台式飲茶店的必備裝飾牆面，其實他的作品格調沒那麼low~今天趕一下流行架燈這樣。以上三位都講了兩遍，因為ian來了。
今天ian沒有那麼慈祥了不知道為什麼，把大家的毛病講的清清楚楚、真令人不知所措（跟上次那個是同一個人嗎？）然後換我，正中紅心的被發現我太過卡通的設計心態，我這次的確是fun過頭了。雖然被批，但是沒想到ian一言道破我昨天惡補偷學的畢卡索，心裡的確是開心了一下下。
然後是雅靜，我已經錄音了喔！可以跟我要檔案，這樣就不會再lost了唷！（lost不好，不要lost），也被提出跟葛林異曲的地方，所以也打了燈看，其實雅靜雖然在想作業的時候常常有挫折的樣子，但是進步的速度大家都看的到。菜頭的作品有完美度，但理由不夠充分（下次要好好想好說詞）不知道為什麼，至今我覺得做設計這件事情，對於菜頭跟葛林好像是很容易的事情，想到，然後去做，然後做完，就這麼簡單，沒看他們苦惱過。
我們這次的作品不是完成度不夠、就是方法想的不夠。這次衛冕者是聖軒，下次要挑戰一萬格微分！在做這次作業的時候，我心裡莫名的特別擔心：「會不會太簡單了？」雖然一直擔心著卻又不確定那到底算不算是瞎操心？這種在做作業遇到的心中OS問題，幾乎每次都有，但是有時候是擔心過頭、有時候真的是個警訊，真是難以捉摸。結果這次的解答還是：「都去做做看，就知道了，沒做就是表示花太少時間做作業。」
因為昨天施植明老師剛好提到「自然模型」和「文化模型」的比較，自然模型是人類主觀的抽取大自然一些規則來做設計、可能是成功的作品、可能不成功，文化模型則是成功的作品，被接受了，然後被大家爭相模仿。所以Ocean Park算是文化模型。我想難的是，我們必須要把Ocean Park當作「自然模型」，從裡面抽取規則，再重新設計。
所以沒有Ending，Ending要延到星期一，跟迎新一起、希望也能跟煙火一起，熱熱鬧鬧的結束掉Ocean Park。
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¶ 7:36 AM 1 Comments
Richard Diebenkorn 的 Ocean Park不知道要跟我們周旋多久？這張參考圖片已經變成我現在的電腦桌面，每天看著它跟它培養感情，但是它對我的誠意似乎不怎麼領情，還是讓我這麼捉摸不定。
就像剛剛開始認識一個人，很想瞭解對方但是不知從何下手（或因為害羞？）可能只好偷偷觀察那個人，但是如果對方很安靜，甚至沒有任何舉動讓我們瞭解……有時候，我會嘗試去描繪他的外在形象，臉、身影、手形，等等。於是我也開始拿起筆畫畫這張，命運式落在我手上的Ocean Park。
作業限定以那張畫作「線」、「面」各衍生做出五個作品，不能解體、只能切割與折，並且要可以攤回原來完完整整一張紙的樣子。
所以我先照本宣科的把它的「線條」抄畫一次、然後再以「面」為主角地再將它框畫一次。
我畫「線」的時候，這張畫的「面」的形象倒是很顯眼；我畫「面」的時候，畫面上最明顯的卻是、把「面s」硬生生區隔出來的「線」。這種一體兩面的有趣現象，告訴我要以「線」為主題的時候，就要把「面」揪出來，反之、以「面」為主題就要把「線」揪出來。
我按照這樣的原則去將畫拆解成五個部分，原件們組合起來是整幅畫的形貌，像是拼圖的概念。
「線」：原件的「面」為凹、邊緣線往外折。
「面」：原件的「面」為凸；邊緣線往內折。
然後再把它們組合起來。
因為我沒有足夠的手可以固定它們組合起來的樣子（不能黏），所以就做了小盒子讓它們安分一點躺在裡面。
顯 「面」系列 。。。。。。。。。。。顯「線」系列
。。
大家都模模糊糊的知道，建築設計每條線、每個顏色，都要有存在的意義，換言之，線條是不能隨便出來的，顏色也是不能隨便出來的。
但是，清楚瞭解這件事的邱文傑先生，在美國建築師事務所工作的時候，被他的上司痛心的勸導：「文傑，use fucking color !」。
因為事務所是一個團體，彼此需要交流溝通、也講究效率。在present或者是簡單的想要以圖表達自己的想法的時候，不論是誰，看到只有黑、灰、白色調的東西，裡面用2B表示一種東西、3B表示另一種東西、再用4B表示一種東西……在辨識的時候就沒辦法很快的進入狀況，會耽擱溝通的時間。
所以我覺得這句「use fucking color」實在是很有趣的一句話。
儘管如此，我到了present的前一刻了，還是不知道到底要不要加上顏色。
今天ian一個一個用心的給我們評論，有時候我覺得他好像都抓的到大家的創作重點，並且知道大家創作的模糊地帶、不明確的部分，但是他是指出來鼓勵我們可以再更加強，有特色的地方也都不吝鼓勵，是鼓勵系的。
課後已經又是六點多，兩點泡好的咖啡已經又冰又涼，ian還是客氣的喝掉了。（我覺得這樣好像有一點傷，下次如果咖啡放那麼久，我們再去把它偷偷倒掉。）
認真的ian。。
喜歡一個東西，是因為自己人生經驗裡面對那件事物產生了感情，然後去學習、做任何方式的衍生的模仿。
然而建築設計專業訓練是理性的、大量的、不帶感情的，要你快、狠、準，去決定出一個設計創作。
卻又是因為那樣的訓練，讓你以後有能力，去更精準的詮釋自己所喜歡的人事物、讓自己的作品有自己獨立的意義、也有生命。
。 ¶ 11:30 PM 2 Comments
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Arthur鮮明的設計人形象、襯衫不好好穿、讓我臉紅心跳了一下，但他隨即而來的大量作品展現與理念解釋，像秋風掃落葉一般，讓我恍神、彷彿進入一個完全的未知世界，很藝術的，就跟當初剛剛認識達利的時候一樣，連光僅只是接收，都來不及。
一個禮拜下來，星期一被一哥逗了句：「啊你自我介紹都一樣。」之後，我心裡有認真想了一下，下次自我介紹的時候是不是應該講一點不一樣的？私底下我可能是話多的，但是正式的台面上，我是吐一個字都倍覺艱難。所以菜頭說我是最敢說的，某種程度上有安慰我的效果。就像每個人在被稱讚的時候，心裡驚覺：「原來我在別人面前是這樣的人嗎？」甚至覺得對方是不是稱讚錯人了。
所以，自我介紹的時候，我有試圖想講一些曾經沒講過的話，講了我原本的設計方式是與受過專業訓練的人多麼的相反、非理性，如果我對於建築真的這麼嚮往的話，或許只有它可以幫助我修正我的任性。然後我發現大家也都講了之前沒聽過的自我介紹詞，Arthur果然會啟發我們、找到自己的不一樣嗎？
Arthur帶來的作品之中，以線條居多，甚至在他概述作品理念的時候，顯然聽得出來他對於線條的掌控是很有信心的，而我們所看見的也的確是這樣，粗細線條落落有致的擺在令人感到舒服的位置。有很多地方，並不能明白他下線所講的究竟是什麼事？希望上了表現法以後，能更瞭解幾何世界裡的語彙。
我本來以為只有建築設計課程會跟東海有所關連，表現法卻在期末作業的設計上面，已經預定好東海做龍、我們做鳳。（剛好我比較喜歡鳳耶！小開心）但是連筆都還沒開始拿起來畫的我們，談那個好像太遠了。
。 ¶ 6:19 AM 3 Comments
日本人把建築系歸給工學院，有人把建築系歸在設計學院、人文學院…… 交大甚至還想要開個建築學院。
建築到底屬在哪門學科？建築學為什麼沒 有辦法成為很科學性的學門？因為建築設計一直很神秘，沒有非要怎樣不 可的道理。
神秘很好，我喜歡神秘的東西。
建築設計課第一次作業評論，以後每個禮 拜要交兩次作業，並且，可能課 堂上會臨時出題「限時創作」，刺激！一 直到昨天為止，我都想不出作業 的freeDesign，到底要做什麼好？
題目是Richard Diebenkorn/Ocean Park 系列其中一張。一張抽 象畫， 我們從一張圖去衍生另一個設計作品。
我知道我想太多， 我一向是會想太 多的，想到後來覺得自己江郎才盡，好像怎麼做 都是哪幾招，對自己感到 厭煩。可能是求好心切，可能只是壓力 太大。但是前一天晚上，大家一副 要跟作業硬幹到底、不做完不 回家的氣勢，在那裡頭，我覺得自己非常沮 喪，所以只好選擇先 回玉書家。大家都擔心的問我：「做的完嗎？」
已經有不少人跟我們說，我們學士後建築組的感情很好，我也這 樣覺得、 然後珍惜著大家。大家都是抱著一個理想進來的，就算 個性再不一樣， 在這個「第一屆」環境裡，大家都惺惺相惜著， 也有互相的關心。但是被 關心不能解決我搜索枯腸的危機。只是 要在一張50X50cm 的奶瓶紙上做衍生創作，到底有什麼難的？ 為什麼我會覺得難？
在創意設計經驗裡面，我們去尋求一個獨特的點切入，那個點， 可能是與 眾不同的，讓人驚豔的，也可能像是鄰家女孩一樣，很 親切很讓人歡喜的接受……但無論如何，總是應該要有一個說服 的了自己也說服的了別人的 理由。
建築設計課的第一個作業，我太過於在意，又茫然未知於所謂建 築設計究 抵為何事，所以就忘記自己原本的東西了，一直沮喪到 睡覺之前，我終於 想通（妥協？），在我們交作業之前，ian也 說過：「第一個作業，通常 會表現出你是怎樣的人。」（就像每 個導演的第一部作品其實都會有自傳 性質的道理一樣）既然這樣 ，我就坦然接受自己吧。當我終於這樣妥協的 時候，我馬上就知 道我應該要怎麼做了。
早上五點半起床、很振作的馬上來學校研究室工作，然後順利的 在早上10 點的英文課之前，就差不多都做完了。我對於模型紙 實在非常沒輒，以前 我就知道自己這方面的不足，為此，對於自 己的作品切的歪七扭八很介意 ，但是我沒辦法重來，因為已經沒 有時間了。（平時不努力練習）
我知道 我的東西花俏，花俏有的時候很好，但有的時候並不好。 尤其遇到建築的 時候。我們都會喜歡安籐忠雄的作品，代表著我 們對於建築的審美態度已 經不可避免的有著極簡的基因，我也喜 歡安籐，但是我想我一輩子都不會 是安籐。（但是沒關係我的初 戀是HansScharoun）
又，聽說受過美國哈佛建築教育的老師們，對極簡是特別有感情 的，所以 知道我的東西應該不會受好評。儘管如此，我只能乖乖 的、（不情願的） 誠實的表達出現在的，屬於我的設計的樣子。
我想我以後會越來越進步吧。
好，上課，評論氛圍感覺非常好（畢竟是我夢寐以求的課程），雖然如預期一般，我的作品……也沒有被否定啦，張基義老師很有趣的說： 「這是沒受過建築教育污染的作品。」
所以，我想，我也不應該再因為 建築，否定以前在設計上有所表現的自己。但是，我現在的人生，的確 是開始往建築的專業設計之路邁進，要學的，的確是一切從頭開始。
刺激也從這邊開始！評論完畢之後，我們被要求在50分鐘之內做出五件 作品，依然是從上一個作業的抽象參考圖去衍生，然後大夥兒就這樣非 常緊張的回到自己的工作桌上面切切割割了起來，一切非常安靜，也非 常的緊張（害我想到電視冠軍，要看誰在五分鐘之內做出最多完美的壽 司！），對於切割模型紙非常外行的我，簡直是難上加難！我光是切好 五張規定size的紙出來，就已經花掉十分鐘了！
我雖然在切完紙之後的一時半刻也沒想到我要怎麼做，有被困住的感覺 ，但是那時候的我，是快樂的。
果然一切都是我心甘情願的。
時間悠悠漫長，對我們卻都不夠用。我第五件作品其實根本沒想到到底 應該怎樣處理，但是就根據老師之前給的建議的設計態度，我找出一個 很根本的設計點、象徵性的畫了幾刀了事，心裡雖然不安，但也總比開 天窗要好。
然後不可思議的事情發生了！我的概念跟present方式都被被輕易的瞭解了！其實五件裡面明明只有兩件可以看，（如果刀工都要被加進去的 話，我的東西都要 get out了）只是相對於「數量」而言，我想老師可 能比較在意「設計理念」。
第一天評論就評到大家忘記今夕是何夕，晚了近半個小時下課也沒人覺 得有異，所以聽說有時候會上到隔天早上的傳言，看來是真的了＠＠;
總而言之就是過癮，雖然上完課以後的現在的我全身虛脫、雖然又派了 很多星期一要繳交的作業……但是還是想到了那句話，「周瑜打黃蓋， 願打願挨。」
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第一堂終於有進入建築學殿堂的感覺的課！
星期一雖然已經上過建築設計課程，但是就像彭士佛說的，他人生中的
第一堂 建築設計課，老師教他們「做Pizza」，去體會設計裡面「Layer」
層疊的感覺 與概念……我想，那是沒辦法在一時之間就能滿滿體會到
「建築」的具體歷史 與學問吧。
「設計」這件事情，充滿在我們生活經驗裡面，不一定跟建築會有關連、
要有 關連，因為這樣，做著設計的我們，還是常常覺得自己，跟建築很
遠。
課程主要分成三大段，談「西方建築史」、「近代建築史」、「當代建
築史」。 其中在當代建築部分老師會討論三大極具代表性的建築師，分
別是地域主義的 奧圖、電影MY ARCHITECT的主角路易斯˙康、還有
就是我一看到他的作品 就會熱淚盈眶的漢斯˙夏龍！可以想見我是有
多麼的期待這門課程了。
第一天的課算是Introduction，講了歷史的意義、本體、研究方法、
論述方式， 在課程其中我們深刻的體會到了英文字義與中文字義上面
的差異，還花了不少 時間在「詮釋」/「解釋」、「資訊」/「知識」
字詞上面的討論。那時候，大 家嘗試著把自己的理解說出來，然後被
老師指點，變得更清楚，過程我很喜歡 ，很有參與感。
老師說「建築史」應該是一種修養，在浩瀚無窮的資訊洪流下面，對
於資料要 有自己的「史觀」。施植明老師是我仰慕已久的作者，我很
喜歡他的「台北建 築 MAP」，像是親身在台北被導遊了一遍的感覺，
是很棒的入門書。城市的 能量是很大的，台北或許是台灣的代表城，
但是身為台南人的我也跟這座「台 灣的代表城」不熟。
哈，謝謝施老師曾經讓我更認識台北過。喜歡一個作者有時候會像崇拜
一個偶 像一樣，希望親眼照面、拜聆其言。交大真的把好老師都請來上
課了，真是了 不起。今天，我坐在還沒有整頓過的lab 教室上課，覺得
很過癮，很值得。
作業部分，每回要針對課題準備一A4條列式閱讀心得或問題的回答，
課程與 指定的reading並行。如預期一般，reading的份量看來是很重，
我目前還沒 有想到要怎麼消化、排時間讀它們。
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NOTE：
「建築師」----之所以要透過國家考試、保護，是在都市發展過程之中的”
公共安全需求”下的名銜產物，主要負責空間設計，結構有技師負責。
「馬克斯」----左派、影響西方曾有的「唯心」理論（思想引導作為），
主張人是「唯物」，價值觀會受「器物」、「生產條件」所影響。
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information:水準書店（建築書可能可以殺價的店）在北科大旁邊
//聽學長姐說，所上對於交大建購建築相關書籍不遺餘力，應該可以期待。
。 ¶ 8:22 AM 1 Comments
每天，全世界有一億人在做「自我介紹」這件事。
我們曾經做過的事情，可能很多，
但是在覺得不足掛齒的時候，
做過的那些事，就什麼都不是。
在建築之路上面，我們都是一張白紙。
大家好！ 我是白紙一枚！！～
。 ¶ 8:37 PM 1 Comments
